Le cinéma japonais reste dans son ensemble mal compris ou ignoré du
grand public, en dehors des auteurs dûment consacrés comme Kurosawa,
Mizoguchi, Ozu, Imamura, Oshima, grands arbres qui cachent une forêt
touffue.
Cet ouvrage parcourt 120 ans de créations en tissant les liens entre
les générations de cinéastes successives, du muet aux films les plus
récents, sans oublier l’anime qui a su conquérir les écrans du monde
entier. Dans une perspective historique, sociale et esthétique, il
propose une synthèse propre aux découvertes et fournit des repères
essentiels pour comprendre le cinéma polymorphe d’un pays complexe qui
fascine depuis toujours l’Occident.
Enrichie d’illustrations, cette 3e édition actualisée évoque
notamment les résonances du traumatisme post-tsunami de Fukushima dans
les dernières œuvres de fiction ou documentaires.




Avant-propos. Introduction. 1896-1920 : des origines à l'art du muet.
1920-1935 : l'âge d'or du muet. 1936-1945 : la période « nationale »
et militariste. 1945-1950 : la renaissance de l'après-guerre.
1950-1959 : le second âge d'or du cinéma japonais. 1960-1973 : les
nouvelles vagues et le déclin des majors. 1973-1980 : fin des
expérimentations et émergence des nouveaux indépendants. 1980-1997 :
la crise asiatique. Les années 2000. Le cinéma des années 2010.
Annexes. Index des films. Index des réalisateurs.